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Trayectorias académicas que cruzan fronteras y disciplinas:

Nuevos doctores fortalecen la investigación, creación y docencia de la Facultad de Artes

Nuevos doctores fortalecen la investigación, creación y docencia

La obtención del grado de Doctor representa un importante hito en la trayectoria de tres académicos de la Facultad de Artes, quienes durante los últimos años desarrollaron procesos de formación e investigación que les permitieron profundizar preguntas provenientes de sus propias prácticas artísticas y docentes. Rainer Krause y Carlos Gómez Maldonado, ambos académicos del Departamento de Artes Visuales, realizaron sus estudios en la Universitat Politècnica de València (UPV), mientras que Sean Moscoso, académico del Departamento de Sonido, obtuvo el grado de Doctor en Estudios Interdisciplinarios sobre Pensamiento, Cultura y Sociedad por la Universidad de Valparaíso.

Más allá del reconocimiento individual que supone alcanzar este grado académico, estas experiencias contribuyen al fortalecimiento de las capacidades de investigación, creación y docencia de la Facultad, incorporando nuevas herramientas, perspectivas y redes a su comunidad académica. En los tres casos, el doctorado significó profundizar investigaciones que mantienen un vínculo directo con sus respectivas prácticas artísticas.

Investigación y cooperación internacional

Obra del académico Rainer KrauseEn el caso del académico Rainer Krause, su proceso doctoral se desarrolló en el Programa de Doctorado en Arte: Producción e Investigación de la Universitat Politècnica de València, en el marco del convenio de cooperación entre dicha institución y la Universidad de Chile. El académico centró su investigación en cómo una imagen visual, bidimensional y estática, puede permitir reconocer o imaginar una obra sonora, compuesta por materiales parcialmente invisibles, cambiantes en el tiempo y emplazados en un espacio tridimensional. Para ello articuló creación-investigación, estudio de referentes artísticos y discusión de conceptos teóricos y filosóficos.

Para el artista visual, el doctorado significó concentrarse durante un periodo prolongado en un asunto específico, proceso que le permitió adquirir un conocimiento especializado que hoy puede trasladar a su labor docente. "La concentración prolongada en un tema específico me convirtió en experto en él, lo que me permite profundizar en él en el aula más que antes", explica.

La experiencia también puso de relieve el valor de la cooperación internacional. Según Krause, el convenio entre la Facultad de Artes y la UPV permitió establecer rápidamente los contactos con la universidad española y conocer previamente a su profesor guía, facilitando el inicio y posterior desarrollo del doctorado. El académico proyecta que esta relación pueda profundizarse mediante nuevos intercambios presenciales de experiencias académicas, artísticas y docentes entre ambas instituciones.

Académico Carlos GómezUna experiencia similar desarrolló el profesor Carlos Gómez Maldonado, también del Departamento de Artes Visuales, quien recientemente defendió su tesis doctoral "El modelo eurocéntrico y la copia en los albores de la enseñanza académica y creación artística en el Chile del XIX", en el mismo Programa de Doctorado en Arte: Producción e Investigación de la Universitat Politècnica de València, obteniendo la calificación de Sobresaliente Cum Laude.

Su investigación estudió cómo el modelo académico europeo instalado en Chile durante el siglo XIX determinó formas de enseñanza artística y una concepción respecto de qué era el arte, quiénes podían producirlo y qué expresiones podían ser consideradas legítimas. La investigación tiene un vínculo directo con su recorrido artístico y, particularmente, con Derrotero Australis, proyecto que ha dado origen a exposiciones en Chile y el extranjero, publicaciones y diversos reconocimientos.

"Más que entender este logro como un punto de llegada, lo concibo como el reconocimiento de una forma de entender la práctica artística: una práctica en la que la creación, la docencia y la investigación dialogan de manera permanente", señala Gómez Maldonado.

Desde su experiencia personal, marcada por haber crecido en Coyhaique, el académico ha desarrollado un interés por las relaciones entre territorio, centralismo cultural e identidad artística. Esa preocupación se trasladó a su investigación doctoral, donde propone comprender la copia no solamente como imitación, sino como un proceso de traducción cultural, en el que las diferencias, desfases y reinterpretaciones también participan en la construcción de identidad.

"Investigar también es una forma de crear, y crear constituye, a su vez, una manera de producir conocimiento", plantea. Para el artista visual, el doctorado abre una nueva etapa en su trabajo académico y artístico, permitiéndole continuar desarrollando proyectos que integren investigación, creación y reflexión crítica.

Ampliar las formas de producir conocimiento desde las artes

Académico Sean MoscosoLa experiencia doctoral de Sean Moscoso, académico del Departamento de Sonido, se desarrolló en la Universidad de Valparaíso, donde obtuvo el grado de Doctor en Estudios Interdisciplinarios sobre Pensamiento, Cultura y Sociedad. Para Moscoso, este proceso significó adquirir nuevas herramientas para desenvolverse como artista-investigador dentro del ámbito universitario, pero también cerrar un largo recorrido de reflexión sobre el lugar del arte y las formas de producción de conocimiento en la academia.

Su tesis, titulada "De Adentro hacia Afuera, propuesta metodológica para la práctica artística como investigación académica", aborda la subordinación de las prácticas artísticas frente a paradigmas y criterios de validación provenientes de las ciencias sociales y las humanidades. Frente a ello, propone una metodología que reconoce la autonomía y especificidad de la práctica artística, poniendo en valor elementos como la documentación procesual, la emergencia de saberes, la praxis reflexiva y la intuición como posibilidades de producción de conocimiento.

"La propuesta busca postular a la práctica artística como dispositivo generador de conocimiento situado, capaz de enriquecer la ecología de saberes universitarios sin renunciar a su especificidad", explica Moscoso.

La investigación se concreta además en la creación de Ars Combinatoria, una obra sonora musical generativa que utiliza un cubo Rubik de 2x2x2 como mecanismo para solicitar el azar y componer en tiempo real, complementada por un sistema de software que reconoce marcadores en el cubo y activa muestras de sonidos preparadas previamente.

El docente espera que este proceso contribuya a reducir las distancias entre investigación y práctica artística dentro de la universidad y que, a futuro, permita ampliar las formas en que se comprenden y validan las investigaciones realizadas desde las artes. "Espero que a otras personas que vengan después de mí sientan que el camino se ha allanado al menos un poco más frente a formas de violencia epistemológica y de exclusiones institucionales, tanto para mis estudiantes como para otros artistas universitarios", sostiene.

Un aporte que trasciende el grado académico

Los tres procesos doctorales comparten una preocupación por profundizar el vínculo entre creación, investigación y docencia, entendiendo la práctica artística no solo como un resultado, sino también como un espacio de reflexión y producción de conocimiento. La formación desarrollada en universidades nacionales e internacionales permite ampliar sus perspectivas disciplinares, establecer nuevos vínculos académicos y fortalecer herramientas que posteriormente pueden proyectarse hacia la enseñanza y la investigación.

Para el académico Carlos Gómez Maldonado, este impacto trasciende la dimensión personal del grado obtenido: "La formación doctoral no solo representa un desarrollo personal, sino que también aporta al crecimiento institucional, fortaleciendo las capacidades de docencia, investigación y creación que hoy exige la universidad pública".

Así, la incorporación de nuevos doctores al cuerpo académico constituye también un aporte al desarrollo de la Facultad de Artes y a su compromiso con la generación de conocimiento desde las distintas disciplinas artísticas. Sus investigaciones abren nuevas preguntas sobre el arte sonoro, la historia y enseñanza de las artes, las relaciones entre territorio e identidad y las propias formas en que las prácticas artísticas pueden participar en la construcción de conocimiento universitario.