Al igual que hace 5 años, el Foro de las Artes 2019 se desplegará en distintos espacios de Santiago como una instancia de formación y reflexión en donde las creaciones que surgen de la Universidad de Chile buscan acercarse de manera crítica a todos los sectores de la población. En esta versión, “Los Futuros Imaginados” serán el eje temático, que buscará responder cuáles son las expresiones artísticas actuales; cómo impactan en el ámbito social y sus efectos; y qué imagina el arte hoy.
Este evento es organizado por la Dirección de Creación Artística (DiCrea) de la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo (VID), junto a la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones (VEXCom), en colaboración con las Facultades de Arte, Arquitectura y Urbanismo y el Instituto de la Comunicación e Imagen. Siguiendo la tónica de la edición pasada, este año las actividades se dividen entre exhibición de obras artísticas, seminarios, espacios de reflexión y talles de procesos creativos y artísticos, incorporando artes visuales, cine, danza, diseño, música, teatro, sonido y arquitectura.
El vicerrector de investigación, Flavio Salazar, destaca el valor del Foro e indica que se está transformando en una tradición. “Desde que lo lanzamos hace unos años atrás, ha ido aumentando en participación, relevancia y difusión, constituyéndose como un elemento de justicia al poner en valor una parte de la creatividad de los académicos y de su productividad que se basa en la creación de todas las aristas del arte. Es un evento que estamos impulsando hacia afuera, pues creemos en la interacción con la sociedad. La Universidad de Chile cultiva estas áreas con el fin de dar un impacto a toda la comunidad y no solamente para el bienestar de sus propios artistas y sus estudiantes”, explicó.
En esta línea, más de 10 artistas internacionales expondrán sus obras en el Foro. La muestra central estará a cargo de Roger Bernat, un destacado dramaturgo catalán que desde el 2008 empieza a crear espectáculos en los que la audiencia ocupa el escenario y es parte fundamental de la obra. En esta ocasión, desplegará la obra “Numax-Fagor-Plus”, que cuestiona la responsabilización del individuo en el arte y en la sociedad. Otro de los imperdibles es el artista sonoro Zimoun (Suiza), uno de los máximos exponentes a nivel mundial, quien con su muestra “Zimoun Individual” estudiará y aplicará instalaciones sonoras en el MAC de Quinta Normal.
La vicerrectora de Extensión y Comunicaciones, Faride Zerán, también valoró la internacionalización del evento y la relación que existe entre creación e investigación. “Este año felicitamos la articulación internacional que el Foro ha potenciado y que, seguro, dará de qué hablar más allá de nuestras fronteras. Esta iniciativa expone la relación intrínseca que existe entre investigación, creación y extensión. Ya es un evento anual reconocido y esperado, que muestra el quehacer complejo de ese arte que interpela al poder, que imagina proyectos de país, que dibuja el futuro desde una mirada humanista y comprometida con estas épocas de gran incertidumbre. La Universidad de Chile se abre cada vez que se producen estos encuentros que invitan a una reflexión para la acción en diversas comunidades”, agregó.
Además de los espacios de la Casa de Bello, se presentarán diversas manifestaciones artísticas en el Museo de Arte Contemporáneo, el Museo de Bellas Artes y la Sala Máster de la Radio Universidad de Chile, la Cineteca Nacional, Centro Cultural Palacio La Moneda, la Galería Metropolitana, Sala Santa Elena, la Galería La Cava de la Municipalidad de Santiago, y los Centros Culturales de Quilicura, Recoleta, San Joaquín, y El Bosque.
“Contra la Razón” es la nueva muestra del profesor de Artes Visuales de la Universidad de Chile, Luis Montes. Esta obra será presentada en el Museo Bellas Artes y representa una instancia ideal para reflexionar una nueva fase en que ha entrado la escultura chilena, donde se mostrará la validez discursiva que tiene para elaborar tiempos y temporalidades. De esta manera, vuelve a ser posible instalar lo humano como parámetro de sentido y centro de significación.
Por su parte, el director de Creación Artística de la VID, Fernando Gaspar, señaló que “este 2019 se sumaron egresados y estudiantes pre y postgrado en algunas de las muestras de danza y una selección de cortometrajes en el ICEI. Este evento tiene una fuerte vinculación con las comunidades y por ello hay actividades que son convocatorias abiertas, donde se busca generar espacios creativos y abrir nuevas prácticas hacia el público tratando, de cumplir siempre nuestro rol como Universidad estatal”.
IMAGINAR EL FUTURO DESDE LA INTERDISCIPLINA ARTÍSTICA
En el marco del Foro y como una actividad de reflexión crítica y divulgación social, desde el 8 al 10 de octubre se realizará el Seminario Internacional Los futuros Imaginados en el MAC Parque Forestal. Durante el encuentro participarán destacados críticos y artistas, como Jacques Leenhardt (Suiza), Lorena Verzero (Argentina), Daniela Dorfman (Argentina) y Paulo Menezes (Brasil), quienes abordarán problemáticas como la temporalidad y memoria en el arte, las curatorías del tiempo; la materialidad de un contra futuro en el cine latinoamericano; el arte indígena contemporáneo; y los feminismos y disidencias.
Para Fernando Gaspar, este seminario previo es “un espacio cada vez más posicionado donde se discute sobre arte no solo con académicos. Es, por tanto, un esfuerzo reflexivo por discutir imaginarios estético-culturales, propiciando un diálogo entre la universidad, la sociedad civil y las comunidades artísticas. Por otra parte, en el foro hay 4 iniciativas donde se mezcla arte mapuche con arte contemporáneo y una de las mesas del seminario dialogará este tema, conformándose como un espacio de intercambio muy interesante”.