Taller de Realización de Vestuario Escénico: Herramientas de Confección y Producción

Este taller está diseñado para personas con interés genuino en el proceso de creación de vestuario escénico, así como en aprender herramientas fundamentales para la gestión de proyectos de vestuario. No se requiere poseer conocimientos previos, ya que nos enfocaremos en guiar y entregar herramientas, desde los conceptos básicos hasta la materialización de tu visión creativa.

Ya seas un principiante o alguien con experiencia, nuestro objetivo es proporcionarte las habilidades esenciales y la orientación necesaria para que puedas explorar y expresar tu creatividad en el mundo de la realización de vestuario. ¡Únete a nosotros y descubre el fascinante viaje de transformar tu interés en habilidades prácticas y proyectos palpables!

Curso de 28 horas, 8 sesiones / formato mixto, virtual y presencial

Clases formato online: jueves 2, 9, 16 y 23 de enero 2024, de 19 a 22:15 horas.

Clases formato presencial y online: sábados 4, 11, 18 y 25 de 10 a 14:15 horas. Estas clases permiten un formato mixto para que el curso pueda abrirse a personas que estén fuera de Santiago y no puedan viajar por temas de lejanía. Solo en estos casos pueden desarrollar su trabajo de forma online.

Exposición de los trabajos: Se realizará una exposición de los proyectos realizados en marzo de 2025. En el caso de los alumnos de zonas lejanas podrán exponer sus trabajos de forma virtual vía streaming, y sus presentaciones grabadas podrán ser expuestas en una pantalla, constantemente mientras dura la exposición.

Descripción:

En este apasionante taller, los estudiantes se sumergirán en la creación de vestuario escénico, que abarca desde diseños convencionales con materiales y técnicas tradicionales, hasta propuestas más innovadoras utilizando materiales menos convencionales, esto en concordancia con los intereses individuales de los participantes y y proyecto que decidan desarrollar. Este proyecto proporcionará la oportunidad de dar vida a una idea o boceto de vestuarios a través de diversas técnicas y compartirlos con la comunidad en una exposición en el departamento de Teatro de la Universidad de Chile.

Durante la realización de estos proyectos, los estudiantes serán guiados a través de un proceso creativo que incluye investigación, experimentación, diseño, planificación y creación del vestuario. Se les entregarán herramientas específicas para cada etapa del proceso, junto con orientación constante para garantizar el desarrollo exitoso de sus proyectos. Además, se impartirán técnicas de confección, tanto tradicionales como contemporáneas, así como habilidades en producción, gestión y administración de proyectos de vestuario.

Los participantes disfrutarán de la libertad de elegir el enfoque de su proyecto creativo: desarrollar su vestuario desde una perspectiva más convencional o explorar el diseño y la resignificación de algún aspecto del vestuario a realizar.

Para aquellos estudiantes que no puedan exponer en formato físico en vivo por tema de distancia (regiones lejanas a la Metropolitana o que estén en el extranjero), se ofrecerá la opción de transmitir su obra mediante streaming y/o crear un video que será exhibido durante todo el periodo de la exposición.

Metodología del Taller de Realización de Vestuario Escénico:

El taller se desarrollará en dos tipos de sesiones semanales:

Jueves (Online): de 19 a 22:15 horas. (3 horas con un descanso de 15 minutos). Sesiones teóricas para la entrega de contenidos sobre gestión, producción y técnicas de vestuario escénico.
Sábados (Presenciales/Online): de 10 a 14:15 horas (4 horas con un descanso de 15 minutos). Sesiones prácticas centradas en la creación de vestuarios y la aplicación de las técnicas aprendidas.

Estas son dos modalidades complementarias que permitirán que los participantes puedan desarrollar sus proyectos de vestuario de manera integral.

Las clases online, que se llevarán a cabo los jueves, se centrarán en la entrega de contenidos teóricos, como técnicas de gestión, planificación de proyectos, investigación y herramientas de producción. Estos conocimientos son fundamentales para que los estudiantes puedan abordar la creación del vestuario desde una perspectiva técnica y organizada, necesarias para la planificación y ejecución de sus proyectos de vestuario.

Enfoque: Contenidos estructurados que les permitan comprender no sólo la creación de vestuario, sino también la producción y gestión de proyectos, incluyendo presupuestos, planificación y administración de recursos.

Por otro lado, las clases presenciales, los sábados, se enfocarán en la aplicación práctica de las técnicas de confección. Los estudiantes pondrán en práctica lo aprendido en la teoría y desarrollarán habilidades manuales específicas. Además de trabajar en sus proyectos personales, se realizan ejercicios como moldajes a escala para aprender a diseñar y transformar patrones, aplicando estos conocimientos a sus creaciones.

Enfoque: Trabajo práctico y guiado por el docente y ayudante, adaptado a los diferentes niveles de experiencia y perspectiva creativa de los estudiantes.

A lo largo del taller, se realizará una evaluación continua del manejo y uso de las herramientas teóricas, mientras que al final se evaluará el vestuario terminado como resultado del proceso.

Reforzamiento Adicional / Acceso al Taller (opcional): Los estudiantes podrán utilizar el espacio de la sala de experimentación textil, Sala Bruna Contreras, más conocida como “la sastrería” los martes y miércoles en la mañana para avanzar en sus proyectos de forma independiente o con apoyo limitado del docente.

Exposición Final marzo 2025.

Los proyectos culminados se exhibirán físicamente en el Departamento de Teatro de la Universidad de Chile, mientras que los estudiantes que no puedan exponer en dichas dependencias lo harán a través de presentaciones virtuales, con videos y grabaciones en streaming o similar.

Objetivos del Taller:

Desarrollo Creativo: Estimular la creatividad y la expresión artística mediante la experimentación y la conceptualización de trajes, fomentando un espacio propicio para la innovación y la originalidad.

Habilidades Técnicas: Desarrollar habilidades técnicas en la realización de vestuario y la manipulación de materiales, brindando a los participantes las destrezas necesarias para llevar a cabo sus visiones creativas de manera efectiva.

Investigación y Documentación: Fomentar la investigación de diversas técnicas y el registro de estas, incentivando a los participantes a explorar nuevas ideas y métodos, así como a documentar sus aprendizajes a lo largo del proceso creativo.

Gestión de Proyectos de Vestuario: Introducir a los participantes en la planificación y gestión de proyectos de vestuario, incluyendo presupuesto y planificación estratégica, proporcionando una visión integral del proceso creativo y productivo.

Experimentación y Adaptabilidad: Promover la experimentación y la adaptabilidad en la resolución de desafíos durante el proceso de creación del vestuario, desarrollando la capacidad de encontrar soluciones creativas y flexibles.

Exposición y Compartir Aprendizajes: Facilitar la experiencia de presentar y compartir los proyectos en una exposición final, ya sea en formato presencial o digital, para que los participantes puedan mostrar sus logros y aprender unos de otros.

Al alcanzar estos objetivos, el taller aspira a proporcionar a los participantes una experiencia enriquecedora y transformadora en el mundo de la ejecución del vestuario escénico y el amplio universo de posibilidades que este ofrece.

Profesores:

Nancy Gerardina Sepúlveda Pardo, Licenciada en Artes con Mención en Diseño Teatral de la Universidad de Chile. Docente y responsable del taller de confección y experimentación textil "Sastrería Bruna Contreras" en el Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. Con una amplia trayectoria en experimentación, ejecución de vestuario, así como en producción y gestión. Su enfoque se centra en la experimentación y la resolución creativa y técnica de vestuarios, tanto en textiles tradicionales como en materialidad no convencionales. Busca constantemente nuevas formas que permitan llevar a cabo la materialización de una idea creativa.

Directora de Camuro Producciones, emprendimiento dedicado a la ejecución de vestuarios escénicos, de fantasía e histórico, así como a  servicios relacionados con la generación de eventos temáticos mediante las herramientas del diseño escénico.

Sofia Magdalena Burdiles Araneda, Licenciada en Diseño con Título de Diseñadora de Vestuario y Textiles de la Universidad del Pacífico. Con 7 años de experiencia como Freelancer, especializada en creación / transformación de Moldes (Patronaje) y confección de vestuario. Ideando y alterando Vestuario a medida para todo tipo de cuerpos. Ejecutando como Realizadora en Camuro Producciones.

Para postular a este taller debe completar la Ficha de Postulación adjunta y enviarla a cursosdetuch.artes@uchile.cl