En el marco de la Temporada 2025 del Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, este 11, 12 y 13 de diciembre a las 19:30hrs en la Sala Sergio Aguirre se presentará la obra Antígona, versión dirigida por Iván Insunza, protagonizada por estudiantes de II año de Actuación Teatral y Diseño Teatral, con la guía de Diseño Escénico de Tatiana Pimentel.
Un grupo de actores que representarán Antígona visitan un estudio fotográfico para la sesión de fotos de sus personajes. En ese contexto llevan adelante la representación y se internan en el mundo de la obra donde los roles masculinos se reservan exclusivamente para los garantes de la justicia, los guardias. Antígona va a morir, con esa ineludible certeza cada uno representa su rol.
La elección de esta obra surge en el marco de poner en valor la historia del Departamento de Teatro en Democracia. "Fue ahí donde apareció como una alternativa ya que, además de prestarse para los fines formativos que demanda el curso, se trata de un material que tanto Marco Espinoza como Rodrigo Pérez alguna vez trabajaron con recordados resultados. Al mismo tiempo es un texto que permite abrir lecturas no solo sobre un personaje que es permanentemente revisitado desde Latinoamérica, sino también sobre una trama dramática que ha sido consignada como portadora de una serie conflictos que, en buenas cuentas, pueden resumir y sintetizar los conflictos clásicos de la historia del teatro occidental", destaca el director y prof. Iván Insunza, quien además destaca: "la escritura de Anouilh invita también a poner en relieve el problema mismo de la representación, cuestión que hemos tomado para el proceso y las decisiones de la puesta en escena, pues las obras de teatro "se tratan" de algo, pero son también siempre una reflexión sobre la posibilidad misma de ser del teatro, la posibilidad de ser y de ser de ese modo específico –parafraseando a Cristoph Menke en su libro La fuerza del arte–".
La propuesta invita a una relectura del universo de Antígona –a partir del texto de Jean Anouilh– en el que heroísmo y poder son paradojas y no ideas fijas, en el que los clásicos conflictos que encarnan estas figuras son humanizados para hacer aparecer la propia paradoja de la representación.
"Ha sido un proceso muy fluido, me preocupé de tener todo bien articulado desde el inicio y eso construyó certezas fundamentales para un trabajo de este tipo. Lxs estudiantes comprendieron desde el principio el juego al que invitaba la dirección y eso ha permitido que también sea un resultado muy robustecido por sus propuestas. Tanto actuación como diseño leyeron de forma muy lúcida la manera en que se graduaron los conflictos y el modo en que determinados pie forzados –como la cuestión de género, por ejemplo– contribuyen a relevar dimensiones de la obra que la conectan de modo implícito con asuntos de nuestra época. Todo esto ha sido posible, además del buen desempeño de lxs estudiantes de ambos cursos, por un comprometido trabajo de la profesora guía de diseño Tatiana Pimentel, los asistentes de dirección Fabiana Dinamarca y Simón Cuadros, el diseño sonoro de Dante Parra y la colaboración de colegas que han venido a apoyar técnicamente al grupo de actuación como Carolina Fredes o Catalina Osorio", finaliza el director.
La entrada es liberada, con cupos limitados (por orden de llegada).
Ficha artística:
Adaptación y dirección: Iván Insunza Fernández
Profesora guía de diseño: Tatiana Pimentel
Asistencia de dirección: Fabiana Dinamarca Fernández y Simón Cuadros Infante
Diseño sonoro: Dante Parra
Elenco: Francisca A. Leyton, Rayen M. Bascuñán Riquelme, Joaquín Fernández Roe, Antonio Gándara González, Florencia Ríos Rogers, Kathalinna Robles Zúñiga, Isidora Toledo Cornejo, Pía A. Valderrama Vallejos y Lilia Zará Millar.
Escenografía: Angelina Bastías Chávez, Tamara Cáceres Arellano, Antonia Lobos Muñoz, Catalina Mora Navarrete
Vestuario: Sophia Piña, Abigail Jara Guerrero y Marcela Vargas Veliz
Iluminación: Sofía "Kit" Ortiz A. y M. Florencia Garnham
Apoyo en realización: Guido Zamorano y Nancy Sepúlveda
Producción: Sebastián Cárez-Lorca